人教版八年级音乐上册教案 【文秘写作】

　　人教版八年级音乐上册教案

　　《青春舞曲》教学设计

　　第一课时

　　教学目标：

　　根据音乐大纲的要求，新课程的理念和初中学生的年龄特点，我确定了以下的目标：

　　1知识与技能：能用自然圆润的声音，清晰的咬字吐字，明朗活泼的情绪演唱《青春舞曲》。

　　2教学过程和方法：通过对课件的欣赏，知道新疆歌曲的风格特征，通过表现创造，培养学生们的创新与协作的精神。

　　3情感态度与价值观：通过教学活动，体验作品的内涵，知道珍惜宝贵的青春的道理。

　　4通过欣赏:了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。

　　教学重点与难点：

　　本节课重点为：学唱歌曲《青春舞曲》，体验作品中的情绪。

　　教学难点为：在教师的指导下学生通过对歌曲的理解作节奏创编活动, 培养学生的节奏感和创造力。

　　教学过程与步骤解析：

　　一 组织教学 师生问好

　　二创设情境 导入新课

　　同学们，经过一天紧张的学习，你们都累了吗?现在让我们随着音乐来轻松一下吧。(多媒体放音乐《掀起你的盖头来》)请大家随着音乐击拍或者律动吧。(师生随音乐律动)

　　1师：请大家思考一下，刚才我们欣赏的歌曲，是我国哪个地区的音乐呢?

　　生：新疆。

　　师：下面我们一起来找找新疆的地理位置。(课件出示)

　　生：我国的西北部。

　　师：对，这节课我要和大家一起走进神秘而美丽的新疆，同学们能谈谈你们所知道的新疆吗?(民族信仰，服饰，小吃，土特产，乐器，民族舞蹈等)

　　2体会新疆地区语言特点：

　　师：新疆的语言很有特点，哪位同学能模仿一下陈佩斯演的小品《羊肉串》中的那句台词：哎新疆的羊肉串，味道好极了!(学生模仿)

　　师：同学们知道维语中的“好”该怎么说吗?(亚克西)

　　【 “兴趣是最好的老师”， 以上的导入设计让学生感受到了新疆歌曲的风格，初步了解新疆的一些风俗，学习简单新疆语言，激发学生的学习兴趣。】

　　三师生互动 学唱新歌

　　同学们在欣赏完刚才的歌曲之后,应该对新疆的音乐有一定了了解,今天我们就来学习一首王洛宾改编的维吾尔族的民歌.

　　介绍王洛宾的生平及艺术成就.

　　王洛宾(1913-1996)在他的一生中,有62年致力于音乐艺术的创作与实践,由他创作的歌曲流传了一代又一代.大家知道他创作过哪些歌曲吗?(《达板城的姑娘》,《半个月亮爬出来》，《在那遥远的地方》)他创作过这么多的描写西部的歌曲，“西部歌王”的称号对于他来说是最合适不过的了。下面我们就来学习他创作的《青春舞曲》。

　　1听范唱。让学生试着随着节奏击拍。4/4拍，并思考歌曲所表达的情绪?(活泼，欢快，青春活力)

　　2节奏练习。 听伴奏做节奏练习。(课件出示)

　　(1) 4/4拍节奏型

　　a X — — — | X— — — |

　　b X — X — | X — X — |(集中精力)

　　c xxxx x xxxx x │xx xx xx xx│xxxx x xxxx x│

　　x x x x.x x ‖(此节奏可多练习几次)

　　3学生试唱谱。(根据学生情况，先用“拉”模唱)

　　4学生试填歌词。(指导学生“别”字语气要加重，老师可以范唱。要求吐字清晰有弹性，唱出欢快情绪。)

　　5完整连唱歌曲 ， 要求用一半音量，吐字清晰有弹性。唱出积极乐观的情绪。

　　【学唱歌曲环节，我设计了节奏练习，解决难点，为下环节的节奏创编做铺垫，根据学生实际情况学习乐谱和歌词，做出指导和示范。】

　　四 合作探究 集体演唱

　　1肢体律动 (老师教简单新疆舞蹈动作，比如动脖子，挽花，托帽等)

　　2创编节奏

　　多媒体出示节奏型：

　　a X b xx c x- d x- – –

　　(1集体节奏联系。2分组创编节奏。3学生展示分组创编的节奏型。)

　　【以上内容是学生自主学习的体现，利用简单肢体律动和节奏创编进行音乐实践活动;锻炼了学生的创新、合作能力 。】

　　五 知识升华 感悟青春。

　　本节课我们学习了《青春舞曲》这首歌曲。它告诉了我们什么道理呢?

　　学生回答，师做总结：告诉了我们有事物是可以去而复返，有些却是一去不复返的。大家应该珍惜宝贵的青春。“莫等闲，白了少年头，空悲切。”[岳飞]

　　六 小结本课

　　今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，也对祖国美丽的西部有了一些了解，我们要热爱我们的民族 ，喜爱我们的民歌。只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。现在我们正处在西部大开发的伟大时代，美丽的西部在党的领导下日新月异，衷心祝愿同学们能珍惜时光，立足现在，拼搏进取，在不久的将来加入西部大开发的队伍，成为建设祖国的栋梁之材!

　　同学们在《青春舞曲》的音乐声中走出教室。

　　【知识的升华，告诫我们要珍惜大好的青春时光，努力学习】

　　《共青团员之歌》教学设计

　　第二课时

　　教学目标：

　　一、通过对《共青团员之歌》歌曲的学唱，让学生掌握附点节奏、切分节奏，同时体会歌曲的情感，对学生进行爱国主义思想教育。

　　二、通过教唱歌曲，培养学生控制力度变化及用气息支持歌唱的能力。

　　教学重点：

　　1、学习歌曲

　　2、掌握歌曲的情绪及演唱方法

　　教学难点：

　　1、对歌曲情绪的处理

　　2、个别节奏的掌握及演唱

　　教学过程

　　播放《歌唱祖国》视频

　　一、导入新课

　　让同学们说说这首歌曲的音乐情绪、歌曲主题思想导入新课。学唱歌曲《共青团员之歌》。

　　二、综合训练：

　　1.音阶上下行练习：1 2 3 4 5 6 7 ⅰ

　　2、发音练习：

　　1 3 ︱ 5 ⅰ ︱ 5 3 ︱ 1 – ‖

　　Lu lu lu lu lu lu lu

　　要求：气息要平稳而有支持，在不同的音高上声音的位置要保持者，在唱“ⅰ”时，要用气息把它唱出来，不能有挤压感。

　　3、试唱 1=C 4/4

　　5 6 5 6︱5 6 5 -︱5 ⅰ 7 6︱5 5 3 -︱

　　5 5 3 4︱5 5 3 -︱2 4 3 2︱1 2 1 -‖

　　三、新课教学：

　　1、播放《共青团员之歌》，激起学生爱国之情。

　　要求：学生在听的过程中思考歌曲的名称、国名、音乐风格、情绪和历史背景

　　1)、学生分组讨论。

　　2)、教师提问并总结。

　　3)、播放有关战争图片加深对歌曲的理解.

　　2、播放歌曲让学生体会歌曲旋律并对歌曲进行分析。

　　1)找出附点节奏并学习： ×· ×

　　2)找出切分节奏并学习： × × ×

　　3)分析：

　　歌曲由号角般的强有力和节奏型开始，然后出现了第一段结尾旋律相同的音调。

　　第一部分节奏简洁，旋律坚定有力，音乐形象鲜明，使人们联系到苏联青年们到军号发出集合的号令，整装待发，奔赴战场的情景，表达了他们誓死保卫国家的决心。

　　第二部分的节奏变为弱起，既保持了这首歌曲的战斗性，又突出了抒情性。曲调中弱起乐句、大跳音程、和切分节奏，饱含并抒发了战士们对“妈妈”和“故乡”的申请，表现了共青团员即将奔赴战场的激情和必胜信念。

　　3、教师范唱歌曲，学生体会歌曲情感。

　　4、学习歌曲

　　1)、教师用琴教唱歌曲

　　2)、学生跟琴演唱

　　3)、分组练习歌曲

　　4)、完整演唱歌曲

　　5)、学生把歌曲中唱错的地方教师及时纠正

　　复习演唱，并练习歌曲中存在的容易出错的附点节奏和休止符节奏，为学习歌曲做铺垫。但同学们根据原来的欣赏自己学习后避免不了存在很多问题，现在请同学们虚心欣赏跟随老师认真学习。认真纠正和练习容易唱错的地方。

　　5、听音乐完整练习演唱歌曲)

　　处理歌曲的感情：雄壮有力，而且平稳流畅，

　　主题思想：热情奔放、乐观自豪。

　　四、知识拓展：

　　1、师生同台演唱

　　要求：教师领唱第一部分，学生合唱第二部分。

　　2、学生讨论歌曲，并分析其情绪并结合到歌曲当中，歌曲情绪的处理演唱巩固练习学习音乐知识总结。乐知识总结。

　　拉起手

　　第三课时

　　教学目标：

　　1、能够根据《拉起手》的节奏、旋律等特点，理解歌曲的音乐情绪，并用热情、欢快、有弹性的声音演唱歌曲。

　　2、从演唱活动中，感受与体验青春的气息，激励珍惜青春年华。

　　教材分析：

　　《拉起手》是一首颇具时代特点和青春朝气的少年儿童歌曲。其歌词非常简洁，鲜明地表达了和平、友谊、团结的主题。这个主题正是当今世界各国人民的共同愿望，它符合今后世界发展的趋势和潮流。

　　歌曲为两段体结构。其节奏具有稳健而富有动力的特征，给人以不断向前涌动的感受。其旋律时而以跳进为主，时而又以级进为主。这种交错展现的形式给人留下欢快、活泼、热情、富有朝气的强烈印象。由于歌曲采用了二部合唱的形式，特别是两个声部间多使用三度、六度和声关系，更显得和谐、爽朗、充满朝气。

　　教学重点

　　能够根据《拉起手》的节奏、旋律等特点，理解歌曲的音乐情绪，并用热情、欢快、有弹性的声音演唱歌曲。

　　教学难点

　　准确掌握歌曲中的难点节奏(切分节奏)

　　设计意图：

　　合唱始终是小学生歌唱中的难点，要求有良好的乐感和听觉，所以平时的训练十分重要，仅仅凭一两节课是不可能解决的。所以课上只能让学生大致熟悉歌曲，抓住重点。

　　教学过程：

　　一、组织教学

　　1、师生问好

　　2、导入新课：师：播放歌曲《青春舞曲》，设问：这首歌曲的情绪是怎样的?速度上有什么样的特点?假如把人生分为少年、青年、中年、老年，你认为这首歌曲最适合表现怎样的年龄?

　　生：讨论，(歌曲欢快充满激情，洋溢着青春的气息，应该表现的是青年)

　　师：是啊，青春是美好的，今天我们就一起来感受青春的美丽吧。

　　设计意图:通过欣赏《青春舞曲》导入到新课的学习中去，让学生开门见山地获得教学的主题思路。

　　二、新授《拉起手》

　　1、听录音范唱，初步感受旋律。

　　设疑：说说歌曲的速度是怎样的?情绪上有什么样的变化?

　　2、再听范唱，跟音乐打拍子，感受歌曲的情绪。

　　在主歌与副歌的衔接处提醒学生注意感受情绪的变化。

　　3、学唱第一声部：

　　1)跟范唱小声模唱，体会旋律的走向，同时注意哪些乐句的把握是难点。

　　2)说出难点乐句，跟范唱模唱。检查解决。

　　突破难点：切分节奏的教学

　　A图示法，教师画出切分节奏的时值

　　B范唱法，教师唱，学生模仿

　　3)说说歌曲情绪。

　　4)跟琴完整唱，自我检查。

　　演唱歌词，注意提醒学生在 3 1 5 – 3 1 5 – 处的节奏

　　5)再次提出出现的错误，跟琴解决。

　　6)完整跟伴奏演唱。注意情绪。

　　三、歌曲处理

　　1、引导学生用富有弹性的声音演唱

　　2、结合导入部分《青春舞曲》的情绪，引导学生有感情的演唱。

　　3、用不同形式的演唱方式表演歌曲。

　　四、小结全课。

　　教学反思：看似简单的一首歌曲，难点在于二声部的歌曲教学上，分省部视唱歌谱，分声部解决难点。

　　《我的未来不是梦》

　　第四课时

　　教学内容：

　　唱歌《我的未来不是梦》

　　教学目标：

　　1、学生能在欣赏多首歌曲的过程中说出具有民族、通俗和美声演唱者特有的不同风格和不同的演唱特点，并能简单地模仿三种具有不同歌唱特点的歌唱。

　　2、欣赏歌曲《我的未来不是梦》时，学生能用简洁的语言归纳通俗唱法的演唱特点，并能用齐唱的方式表现这首歌曲。

　　教学过程：

　　1、完整地跟着音乐学唱第一遍。提问：音乐共有两部分组成，分别有什么特点?在演唱的过程中应该唱出怎样的特点?

　　2、分段唱一唱：第一部分要注意弱起小节的节奏和每句末的延长音时值要唱足;第二部分要注意每句末的休止节奏，同时演唱方法与第一部分形成对比，有平稳、舒缓的歌唱转换成有激情的歌唱，并且随着音乐的进行推向高潮!

　　思考：在齐唱过程中应该注意什么?

　　3、再次完整地跟着音乐齐唱全曲。

　　在学生歌唱过程中建议老师用钢琴伴奏，找一个合适学生歌唱的调式弹伴奏，杜绝用低八度歌唱。

　　《橄榄树》

　　第五课时

　　教学目标

　　1. 通过欣赏《橄榄树》，进一步感受现代电子音乐的魅力。

　　2. 扩大艺术视野，加深对电子音乐的了解，学习客观而全面地看待不同的音乐现象。

　　教学重、难点

　　1. 引导学生分析电声乐队表现音乐的方法。

　　2.听音乐，配入《橄榄树》歌词。

　　教材分析

　　《橄榄树》是台湾故事片《欢颜》的主题歌，作于1971年。歌词以台湾著名女作家三毛的漂泊经历为依据，流露出历经沧桑之后对故乡的眷恋之情。原曲由著名歌手齐豫演唱，在港台及内地广为流传。本课所选为改编的电声乐器合奏的轻音乐。

　　教学过程

　　一、导入

　　师：我们上节课学习了常用的电声乐器和电声乐队的组成形式，哪位同学能把这些知识帮助大家复习一下?

　　二、小合奏《新年好》

　　1. 师： 随着人类社会的发展，人类为丰富音响世界在不断地探索和追求，人们在不断发现、创造各种声音，以使我们的音响世界更加丰富多彩。下面请同学们展示自己制作的打击乐以及为《新年好》编配的节奏音型。

　　生：展示(学生边唱边敲击)。

　　2. 教师学生共同选出较好的自制乐器和适当的伴奏型。

　　3. 教师左手在电子琴上演奏几种不同效果的3/4拍自动伴奏音型，由学生选择(确定1-2种)。

　　4. 学生确定主旋律(右手)音色(2种)。

　　5. 合奏《新年好》(加入学生打击乐器共演奏2次)。

　　今天我们要在上节课的基础上,继续感受电子音乐带给我们的美妙听觉盛宴。

　　三、学习乐曲《橄榄树》

　　1. 播放乐曲《橄榄树》，思考问题：这首乐曲是什么样的情绪?

　　生：忧伤的、回忆的情感……

　　2. 再次播放《橄榄树》，思考问题：电声乐队在演奏旋律时选用了哪些乐器的音色?在演奏伴奏时选用了哪些音色?

　　生：旋律部分选用大提琴、小提琴、双簧管，伴奏部分选用了钢琴、铃铛、架子鼓等音色。

　　3. 《橄榄树》创作背景：《橄榄树》是台湾故事片《欢颜》的主题歌，作于1971年。歌词是台湾著名女作家三毛创作的，歌曲由台湾著名歌手齐豫演唱，在港台及内地广为流传。

　　4. 歌词朗诵。

　　师：歌词中表现了一种什么样的情感?

　　生：思念故乡、回忆、忧伤……

　　师：流露出三毛历经沧桑之后对故乡的眷恋之情。

　　5. 播放《橄榄树》，尝试加入歌词。

　　6. 教师纠正学生演唱不当的地方。

　　7. 跟随音乐再次演唱。

　　8. 播放《橄榄树》原唱，比较歌曲版与乐队版的不同

　　生：原唱主要为吉他伴奏，非常质朴，乐队演奏色彩很丰富。

　　四、课堂小结

　　动物狂欢节

　　第六课时

　　教学内容：

　　1、欣赏圣桑的《动物狂欢节》片段。

　　2、欣赏芭蕾小品《天鹅之死》

　　教学目标：

　　1、通过欣赏圣桑的《动物狂欢节》选段，引导学生感受乐曲所表现的不同动物 ，形象，并能运用音乐要素，对音乐形象进行简单的分析，了解作曲家的创作手法。

　　2、通过欣赏，让学生能分辨出各种乐器的音色及音乐表达的情绪 。

　　3、运用自身的想象力和创造力，尝试用肢体语言根据音乐旋律的变化进行表演。

　　教学重点、难点：

　　1、 能运用音乐要素，对所欣赏的音乐形象进行简单的分析，了解作曲家的创作手法。

　　2、 听辨各种不同乐器的音色;如何理解音乐所要表达的情绪。

　　3、 教学过程：

　　4、 一、组织教学

　　5、 播放音乐《森林狂想曲》，创设课前的氛围!

　　6、 二、导入新课 同学们，上课之前老师放了一段音乐，你从里面听到了什么?

　　他们的形象在大家的脑海里是活灵活现的，你知道吗?美术作品可以把动物形象很直观的表现出来，文学作品可以把动物很形象的讲述出来，那么音乐是用什么样的方法把动物形象生动的描绘出来的呢?老师给大家推荐一部作品，法国作曲家圣桑的《动物狂欢节》，我们看一下他是怎样用音乐刻画动物形象的。

　　首先我们简单了解一下作曲家

　　首先出场的是兽中之王狮子

　　(1)欣赏《狮王进行曲》 播放音乐 ，思考问题

　　1 、这段音乐给你怎样的感受?

　　2、作曲家运用了哪些乐器来表现它的形象?

　　板书乐谱(分析)

　　听完了威武雄壮的《狮王进行曲》，老师这里还有一段音乐，同学们认真听一下这段音乐描写的是什么动物形象，给你怎样的感受? (2)、欣赏《乌龟》

　　播放音乐 、回答问题

　　这是运用了法国作曲家奥芬·巴赫的轻歌剧《奥菲士在地狱》中的一支轻快舞曲曲调，在这里圣桑改用很慢的速度演奏而加以丑化。

　　教师把速度变快唱旋律,观看《来来歌》视频片段

　　还有两段音乐，同学们独立完成

　　表格(小组讨论完成)

　　《天鹅》是整首套曲中最精美最著名的一段音乐，有的人可能并不知道圣桑的《动物狂欢节》，也不了解天鹅原来的出处，但是很早就为它迷人的旋律所陶醉，我们常说，画面是静止的艺术，音乐是流动的艺术，下面我们就一起欣赏一下芭蕾舞《天鹅之死》，同学们可以随着音乐做几个简单的舞蹈动作。

　　请同学们上台表演

　　同学们一定很好奇舞蹈演员的脚尖是怎样立起来的。

　　芭蕾舞演员穿的特制舞蹈鞋叫足尖鞋，其鞋头经过特殊处理，使演员可以站起来。它的前部由特殊的胶水把布一层一层的粘起来并打实，形成一个硬硬的头，并且在最前端有一个小小的平面;而鞋底内有一块橡胶鞋板，鞋底外有一块皮质底。芭蕾舞女演员就是靠鞋板的帮助立起来，并利用鞋头的小平面固定重心的。 课堂小结

　　最美的声音来自大自然。除了今天我们在课上听到的各种动物的音乐，你们还知道哪些有关于动物的乐曲吗?

　　(《百鸟朝凤》、《赛马》、《金蛇狂舞》、《空山鸟语》……) 在今天这节课上我们一起欣赏了法国作曲家圣桑创作的组曲《动物狂欢节》片段，同学们精彩的表演让我再次感受到了动物世界的可爱，希望同学们在忙碌而紧张的学习中，留一点时间给自己，清晨，听鸟雀从窗前啾啾的飞过，入夜，听清风柔柔的掠过林梢，放松我们的心灵，去倾听来自大自然的天籁之声。

　　洪湖水，浪打浪

　　第七课时

　　教学目标

　　引导学生聆听女声二重唱歌曲《洪湖水浪打浪》，感受歌曲浓郁的湖北洪湖地区风味的旋律，具有鲜明的地方色彩。反映根据地人民在共产党领导下，洪湖鱼米乡的一片好光景。学生可边听音乐，边看歌词边做摇船动作，感受音乐的内容与风格。

　　重点难点

　　增强学生学习音乐作品的兴趣，提高学生二声部的演奏能力，促进学生的合唱能力。

　　教学环节

　　一、常规练习：

　　1、随乐曲(自选乐曲)自编动作进室，(要求自创，有较规范动作要求。主要引导学生跟随音乐节拍与节奏)。

　　2、复习前课内容：表演及唱。

　　3、器乐小练习 (结合学唱歌曲的二声部演奏进行练习)。

　　二、新课学习:

　　(一)聆听《洪湖水浪打浪》

　　复习欣赏女声二重唱《洪湖水浪打浪》——(电影《洪湖赤卫队》片段，初听《洪湖水浪打浪》后简单介绍电影情节中与歌曲有关内容——这段曲调给你们的情绪以什么感受? 你仿佛看到了什么?学生自由回答)——再次完整地聆听全曲(随音乐作摇船动作参与歌曲表演)。

　　(二)学习歌曲《柳树姑娘》

　　1、录音范唱歌——学生活动：全体用器乐演奏歌曲注意二声部的学习——结合器乐演奏讲解附点四分音符时值(少讲多练，重在学生的自身感受掌握)——学生学唱旋律(二声部可一气合成，也可分练后在合)——歌词理解——全体演唱2、表演歌曲《柳树姑娘》律动：学生随着音乐自由表演。

　　(师生同台表演：自选乐器或演唱或表演)

　　三、课堂小结：

　　鼓励与表扬，指出不足之处。

　　《卡门序曲》

　　第八课时

　　教学目标

　　1、能够用积极的态度参与感受，体验歌剧音乐，对歌剧、歌剧音乐感兴趣。

　　2、通过对音乐作品的欣赏，使学生初步认识什么是“序曲”和“回旋曲”。

　　3、依据曲式图听辨作品《卡门序曲》，把握作品各主题，感受、体验各部分主题的音乐情绪。

　　重点：

　　运用曲式图听辨《卡门序曲》，正确认识每个主题的发展变化并记忆音乐作品片断。

　　难点：

　　感受、体验、了解“回旋曲式”的结构特点。

　　教法学法指导：

　　欣赏教学、理解、体验、感受。

　　教学过程

　　一、收集有关歌剧《卡门》的资料

　　请两位同学来讲解或介绍，在课下收集有关歌剧《卡门》的资料。(由学生亲自演示)。

　　二、欣赏管弦乐作品《卡门序曲》

　　(讲授)《卡门》是世界著名歌剧之一，在这部歌剧中最具代表性及流传最广的器乐作品就是管弦乐作品《卡门序曲》又称《卡门前奏曲》，经常被一些交响乐团作为音乐会曲目来演奏。欣赏作品 ，在音乐会演出中作品就演奏到这里结束。这段音乐描写欢乐的节日气氛和剧中斗牛士的英雄形象。而在歌剧中作品并没有结束，让我们继续欣赏 。

　　提问：这段音乐留给你的印象?

　　教师引导学生回答，得出理想的答案。

　　1、首先来欣赏作品《卡门序曲》(录像)——欣赏到第一大段落结束，(在一般的音乐会演奏时，我们所欣赏到的《卡门序曲》就结束了，而在歌剧中的序曲乐曲没有完，让我们来继续欣赏。(磁带)学生的感受 。

　　2、按曲式图听全曲。(第一遍)

　　要求全体学生看板书，由教师指图欣赏，使全体学生熟悉这部作品的曲式图。

　　掌握、分辨出曲式图中二个大的段落(三部曲式、展开性段落)。

　　3、按曲式图听全曲。(第二遍)

　　要求学生听辩出各主题，找到第一主题、第二主题、第三主题、第四主题。

　　(在曲式图中)的旋律，并和曲式图相对应，在曲式图中标出这四个主题。

　　4、按曲式图听辨全曲。(第三遍)

　　要求学生随音乐的发展在自己的曲式图上作记录。(可用各种符号标出旋律、力度、速度等的变化，也可用文字说明或记谱，其中特别注意每个主题的区别更包括重复部分的变化。)

　　5、按曲式图听辨作品片断要求在图上完成，在小节下面用方括号标明音乐从哪小节到哪小节，并写清楚序号。

　　二、观看录像片欣赏歌剧《卡门》中的著名唱段(根据教学进度完成的情况，欣赏一段或二段)

　　1、女主人公卡门的唱段《爱情是一只自由的鸟儿》

　　卡门在第一幕中挑逗霍塞时所唱的哈巴涅拉舞曲，唱词是卡门的爱情观念的自我表白。作为一个倔强的吉卜赛人，卡门宁可付出生命的代价，也不愿让她的爱情自由受到任何约束。(观看录像片)

　　小节：这首哈巴涅拉舞曲源于当时还是西班牙殖民地的古巴，比才采用了哈巴涅拉舞曲的形式写了这首歌，而歌曲的音调却带着浓厚的西班牙民间风格。卡门边舞边歌，旋律跳跃而有生气，节奏强烈而有特性，整个音乐充分表现了卡门的精神面貌：热情奔放，明朗大胆而又无拘无束。

　　2、斗牛士埃斯卡米洛唱段《斗牛士之歌》。

　　第二幕斗牛士埃斯卡米洛上场时，唱起了这首著名的唱段。音乐鲜活，形象。

　　三、课后学习

　　同学们如果想欣赏到更多歌剧《卡门》，可以在网上下载一些MP3的作品。

　　《今夜无人入睡》

　　第九课时

　　教学目标

　　1. 通过欣赏《今夜无人入睡》，初步领略歌剧音乐魅力，认识音乐概括歌剧故事情节、抒发情感、营造气氛等艺术作用。

　　2. 在欣赏的基础上，引导学生用恰当的情感学唱歌剧《今夜无人入睡》。

　　教学重点

　　用恰当准确的情感演唱歌曲《今夜无人入睡》。

　　教学难点：

　　1. 歌曲《今夜无人入睡》在演唱时应注意换气处理、弱起进入的准确性，前倚音的唱法，用恰当的情绪和声音表现歌曲。

　　2. 体验歌剧音乐艺术的魅力及其审美价值、文化传承价值。

　　教学过程

　　一、导入

　　1. 欣赏视频《卡门序曲》。

　　师：同学们，这音乐的情绪是什么样的?听了这音乐你的心情怎么样呢?这音乐仿佛让你看到了一个怎样的场面，可以描述一下吗?

　　生：情绪开始非常热烈，让人士气高涨，仿佛看到了英勇的斗牛士和来观看他们斗牛的人群，场面热闹壮观。

　　2. 这音乐让你印象最深的是哪句?节奏能不能试着拍出来?

　　生：(拍唱第一主题)它出现了三次，(拍打出第一主题的后十六分加四个十六分节奏)。

　　二、欣赏

　　欣赏咏叹调《今夜无人入睡》。

　　1.教师播放《今夜无人入睡》视频。

　　2.教师范唱《今夜无人入睡》一两句。

　　3.带领学生用“Lu”找头声模唱歌曲旋律，感受美声唱法赋予咏叹调的魅力。

　　三、歌曲学习

　　1. 展示《今夜无人入睡》谱例。

　　2. 跟范唱录音轻唱曲谱。

　　3. 视唱歌曲。

　　4. 学唱歌词。

　　5. 学唱整曲。

　　四、音乐活动

　　分享音乐，分角色演绎《今夜无人入睡》。请部分或个别学生上台演唱，请另一部分同学根据故事情节，随着歌曲即兴表演。

　　五、课堂小结

　　今天，我们既听了著名的歌剧《卡门》中的序曲音乐，又看了世界顶级男高音的精彩表演，更重要的是我们也亲自感受了一下歌剧的演唱。请大家下来上网查找一些关于中国歌剧的资料，并为歌剧《刘三姐》中的歌曲《歌墟问答》选择适合自己的角色进行预习。

　　《回忆》教学设计

　　第十课时

　　教学目标

　　1. 通过欣赏音乐剧《猫》的选段《回忆》，了解音乐剧的特点。

　　2. 欣赏音乐剧的经典作品，了解音乐剧这一体裁的特点。

　　3. 积极参与创编和表演，通过艺术实践活动，尝试音乐剧的表现艺术形式。

　　教学重、难点

　　1.通过欣赏，体会音乐的乐曲风格和乐曲表达的音乐情绪。

　　2.听辨歌曲节拍，感受12/8拍对表达歌曲情感的作用。

　　教材分析

　　音乐剧是以具有吸引力的情节为支撑，以演员的戏剧性表演为根基，使音乐、舞蹈得以充分发挥其潜能，并把这些因素融合为有机统一体的艺术。剧情，表演，音乐，舞蹈是构成音乐剧的四大要素。音乐剧在全世界各地都有上演，但演出频率最高的地方是美国纽约市的百老汇和英国的伦敦西区。我们常听到的百老汇音乐剧这个称谓可以指在百老汇地区上演的音乐剧，又往往是泛指所有近似百老汇风格的音乐剧。

　　《猫》是音乐剧历史上最成功的剧目，曾一度成为音乐剧的代名词。该剧创作于1981年，是在伦敦上演时间最长、美国戏剧史上持续巡回演出时间最长的音乐剧。该剧作曲家是英国安德鲁.洛伊德.韦伯，其中一曲《记忆》，在全世界广为流传。

　　教学过程

　　一、导入

　　1.欣赏视频音乐剧《猫》片段。

　　2.揭示课题。

　　音乐剧是由喜歌剧及轻歌剧(或称“小歌剧”)演变而成的，是由对白和歌唱相结合而演出的戏剧形式。它融戏剧、音乐、歌舞等于一体，音乐通俗易懂，很受大众欢迎。音乐剧经常运用一些不同类型的流行音乐以及流行音乐的乐器编制;在音乐剧里面可以容许出现没有音乐伴奏的对白。音乐剧和歌剧的分别是，没有了宣叙调和咏叹调的区分，歌唱的方法也不一定是美声唱法。音乐剧擅长于以音乐和舞蹈表达人物的情感、故事的发展和戏剧的冲突，有时语言无法表达的强烈情感，可以利用音乐和舞蹈表达。相比之下，音乐剧里戏剧、舞蹈的成分更重要。

　　二、了解音乐剧体裁特点

　　1. 角色与剧情介绍：“领袖猫”──猫族中的首领，充满智慧和经验，他必须出席一年一度的猫会，并最后决定哪一只猫能够升天获得重生;“魅力猫”──年轻时是猫族中最美丽的一个，厌倦了猫族的生活到外面闯荡，但尝尽了世态炎凉，再回到猫族时已丑陋无比——她的样子最像人类，长发披肩，身穿黑色晚礼服，脚蹬一双高跟鞋。一曲《回忆》平息了所有猫儿对她的敌意，唤起了对她深深的同情和怜悯。

　　2.《回忆》歌曲欣赏。

　　3. 作曲家的介绍：安德鲁•洛依德•韦伯是60年代，伦敦剧坛升起的一颗作曲新星，他具有扎实的古典音乐根基，擅长于钢琴、小提琴等乐器演奏，对新潮流行音乐和音乐剧情有独钟。他的惊世巨作《猫》1981年5月在伦敦首演轰动了百老汇。此后，又创作了以舞蹈精彩绝伦而著称的《星光快车》《剧院幽灵》(1986年)和90年代荣获8项托尼奖的《日落大道》等传世名剧。

　　4. 随钢琴跟唱《回忆》的旋律。

　　5. 师生讨论音乐剧特点。

　　三、拓展

　　1. 欣赏《猫》剧中音乐剧《猫》片段—《回忆》唱段的视频，请学生注意其中的表演。

　　2. 表演唱：教师让1—2名学生扮演老猫，独立表演唱，全班学生小声随唱。

　　四、课堂小结

　　音乐剧是一个内容很丰富的音乐体裁，在课上我们只能了解和学习很小的一部分，老师为同学们准备了一些问题，希望同学们在课下分成小组发挥自主学习的精神继续探究、找出答案，扩大自己在音乐剧这一音乐体裁方面的知识度。

　　1. 音乐剧起源是怎样的?

　　2. 发展中百老汇音乐剧有哪些作品?

　　3. 伦敦西区的音乐剧有哪些代表作?

　　采花

　　第十一课时

　　教学目标：

　　一、乐于以积极的态度体验四川音乐的民族风格，喜爱四川的民族音乐。

　　二、聆听《采花》，能够领会四川音乐的鲜明民族风格和它们的节奏特点。

　　三、结合歌唱、欣赏活动，参与敲打节奏等创造性活动。

　　教学重、难点：

　　1、歌曲《采花》后半拍开始的节奏特点是这首歌的重点和难点。

　　2、用和谐、统一的声音演唱歌曲。

　　教学过程：

　　一、复习歌曲《金风吹来的时候》。

　　二、欣赏乐曲《采花》。

　　1、让学生说说自己参与活动是什么样子的。

　　2、初步聆听乐曲，说感受。

　　3、再次分部分聆听。

　　4、举行活动

　　(1)采花将各自扮演哪些角色?学生开始分组讨论，确定自己的角色，故事情节。有的说要扮演童话故事的人物，有的说要扮演语文书中的故事，有的说要扮演动画片中动物，有的说自己创编角色。

　　(2)怎样打扮自己呢?用什么材料更能突出角色?有的学生用皱纹纸做衣服，把自己变成美人鱼，有的学生用塑料袋披在身上，把自己装扮成天使，有的做头饰，有的做面具，各组分工合作制作，充分体现了合作精神。

　　(3)纷纷上台表演。孩子们穿上各种表演的服装，带上面具或头饰，扮演成各种角色，然后开始表演。有的组分配非常合理，行动统一，有表演，有拿道具，欢声、笑声在教室里回荡，真让人感慨啊!

　　三、结束新课

　　蝉虫歌

　　第十二课时

　　教学目标：

　　1、了解乐从的自然条件、经济特色及其发展。

　　2、培养学生爱我家乡，为建设家乡而努力的情感。

　　3、培养学生的自主学习能力，合作能力与表现自我的能力。

　　重点：

　　培养培养学生爱我家乡，为建设家乡而努力的情感。

　　难点：

　　培养学生的自主学习能力，合作能力与表现自我的能力。

　　美德育渗透点：通过歌曲的学习热爱我们的祖国，热爱我们的家乡。

　　教学流程：

　　引入：音乐《远方的客人请你留下来》，课件展示乐从景观(自动切换放映)。

　　一、侗族简介

　　二、聆听《蝉虫歌》

　　要完整地聆听全歌，感受、体验歌曲的基本情绪，并认识歌曲的体裁形式——混声合唱。对这首合唱来说，还应引导学生知道它包括了哪些声部及合唱中的领唱形式。

　　可以引导学生唱一唱这首歌的两段音乐素材，初步体验歌曲的风格及衬词的作用。复听时要引导学生着重体验、领会歌曲的民族风格及合唱所形成的艺术效果。

　　三、乐曲分析

　　《蝉虫歌》的歌词较短。从实质上看，这种歌的衬词要比歌词重要的多。因为其衬词部分才是歌的主体。通常，歌手们要凭借歌曲的优美的旋律及令人遐想的和声来展示自已动人的歌喉及高超的演唱技巧。

　　这首歌采用了支声性二声部合唱的形式。歌曲的主旋律有时在第一声部，有时又在第二声部。因此，演唱者既要演唱主旋律，也要以和声去伴合主旋律，从而表现蝉虫在树上鸣叫的情景。

　　《蝉虫歌》是一首女声合唱。第一声部由2—3人领唱。整个合唱的音色，给人以明亮、柔美、清雅的印象。

　　四、侗族大歌

　　侗族人民多居住在贵州、湖南、广西三省的毗邻地区。其语言属汉藏语系。侗族人多通汉语。侗族人民是一个能歌善舞的民族。在演唱多声部民歌方面，侗族有着十分悠久的历史。按演唱体制及社会功用分类，侗族民歌有大歌、踩堂歌、拦路歌和花歌几大类。在侗族中，“大歌”含有古老的歌、很长的歌、很大的歌等意思。因此，“侗族大歌”可以理解为结构庞大的侗族民间合唱歌曲。侗族大歌可分为“普通大歌”、“声音大歌”及“叙事大歌”三类。其中，声音大歌是“以表现歌曲的曲调和歌队的声音为主的大歌”。这种歌的歌词较短。一首歌通常有两段词，多的也不超过五段，每段歌词也仅有三、四句。它的主要特点是：每段歌的后半部分都有一个相当长的持续音衬腔。侗族人民把这部分视为声音大歌的主体，常常要使用“循环呼吸”的方法来演唱。声音大歌往往对自然景物进行惟妙惟肖的模仿与刻画。蝉鸣声、杨梅虫叫声、山羊跳跃的形象、小河蜿蜒流水的情态等。

　　五、归纳总结

　　依内妈妈

　　第十三课时

　　教学目标

　　1.能够熟练地演唱歌曲《依内妈妈》并背唱，体会曲调的风格特点。

　　2.通过欣赏《依内妈妈》，了解古巴民歌、巴拉圭民歌的风格及其节奏特点。

　　教学重难点

　　重点：背唱《依内妈妈》，并体会其曲调在演唱时的风格特点。

　　难点：了解古巴民歌、巴拉圭民歌的风格及其节奏特点。

　　教学过程

　　(一)导入

　　播放课件教师介绍古巴：它位于加勒比海西北部，是西印度群岛中最大的岛国。是世界主要产糖国之一，被誉为“世界糖罐”。古巴旅游资源丰富，几百个风景点像翡翠般点缀在海岸线上。明媚的阳光、清澈的海水、白沙海滩等自然风光使这个享有“加勒比明珠”美誉的岛国成为世界一流的旅游和疗养胜地。

　　(二)学唱歌曲

　　(1)聆听录音，请学生谈谈这首歌曲的风格。

　　(2)请学生对照曲谱听录音，看看这首歌曲的节奏有什么特点。

　　(3)老师讲解古巴民歌的节奏特点，并让学生用手拍打节奏。以四四拍子的切分节奏为特征，其典型的节奏通常以五个音为一组：ⅩⅩⅩⅩⅩ。

　　(4)再次播放录音，请学生边打节奏边听音乐。

　　(5)学唱主题旋律。

　　(6)请学生设计符合歌曲节奏特点的舞蹈动作并表演。

　　(7)节奏练习：

　　3/4ⅩⅩ│ⅩⅩ—│0 ⅩⅩ│ⅩⅩ—│0 ⅩⅩ│Ⅹ—Ⅹ│Ⅹ—Ⅹ│Ⅹ— —│Ⅹ

　　(三)小结

　　本课你有哪些收获(生谈)师总结，下课。

　　依呀呀噢咧噢

　　第十四课时

　　教学内容： 唱歌《依呀呀噢咧噢》

　　教学目标: 1、情感态度价值观 感受体验歌曲欢快的旋律，热烈的情绪，了解非洲鼓和非洲舞蹈等相 关的音乐文化。

　　2、过程与方法 在体验中，学唱歌曲《依呀呀噢咧噢》,体验非洲歌曲的风格特点。了 解非洲鼓的节奏特点及功能。

　　3、知识与技能 能够准确并充满热情的演唱歌曲《依呀呀噢咧噢》，体验非洲音乐中 复杂多变的节奏特点，了解鼓在非洲音乐中的重要地位。能够综合了 解非洲歌曲、非洲鼓及非洲舞蹈的特点，感受非洲音乐文化。

　　教学重点： 能够准确并充满热情的演唱歌曲《依呀呀噢咧噢》 ，掌握相关切分音 节奏特点。 学习非洲独具特色的鼓文化， 感受非洲音乐文化风格特点。

　　教学难点： 能够准确演唱歌曲中切分音节奏，了解非洲歌曲、非洲鼓及非洲舞 蹈的特点。

　　情境导入： 1. 教师进行才艺展示，身着非洲服饰，击鼓。提问：老师刚才展 示的是哪个地区的音乐文化?老师所展示的非洲乐器是什么?

　　【设计意图】 用直观的感受， 通过提问引发学生思考， 使学生进入学习情境， 产生学习愿望。

　　2. 简单介绍非洲，重点讲解非洲鼓及作用。

　　【设计意图】 通过文字叙述和现场演示，使学生初步了解非洲鼓乐，引导学 生认真学习下面环节的非洲音乐。

　　二、 体验环节

　　1. 讲解非洲鼓的节奏特点，出示节奏型，学生分小组练习。

　　2. 学生打节奏为教师伴奏，引出歌曲《依呀呀噢咧噢》 。

　　【设计意图】 体验鼓乐结合的乐趣，培养学生协作演唱的能力。

　　三、 学唱歌曲

　　1. 提问：歌曲的情绪是怎样的?歌曲是怎样表达欢快的情绪的?

　　2. 学生打节拍，教师读歌曲节奏。

　　3. 跟教师用 la 模唱，观察曲谱，找出比较有难度的乐句。解决难点并出示 PPT 切分音节奏。

　　4. 完整的模唱歌曲。

　　【设计意图】 通过学生自主学习，发现难点，着重练习，使学生准确掌握。

　　5. 提问：同学们知不知道这首歌曲的歌词是什么意思啊?

　　6. 教师简介歌曲、歌词。

　　7. 填词演唱歌曲， 放慢速度。 找出歌词较为难唱的乐句单独练习。

　　8. 提问学生评价自己的演唱。找出缺点改正。

　　9. 曲谱前两行，采用情绪递进的感情处理方式演唱。

　　四、课堂小结

　　以提问的形式让学生总结这节课学到的内容。

　　教师总结，非洲音乐是朴实的、纯真的音乐，其丰富多彩和变化无穷的节奏， 是世界音乐的宝贵资源。

　　人们常说： 非洲是节奏的故乡，非洲音乐的节奏带给世界音乐许多灵感。 我相信课后每一位同学都会 对非洲音乐有着更深的认识和了解， 课下同学们可以去搜集一些你喜 欢的非洲音乐，下节课我们继续在非洲音乐的海洋中畅游。

　　《红河谷》

　　第十五课时

　　教学目标：

　　1、分析歌曲《红河谷》的速度、力度、节拍特点，从而体会歌曲的深情，感受歌曲朴实无华、感情真挚而深沉的风格。

　　2、用自然、舒展的声音，有感情地演唱且背唱歌曲《红河谷》。

　　3、对比聆听《红河谷》合唱版，启发学生初步感受多种演唱形式的音乐魅力。

　　教学重、难点：

　　选用恰当方法，启发学生有感情地演唱歌曲。

　　教材分析：

　　《红河谷》是一首有百余年流传历史的歌曲。由于歌中红河谷地理位置存在争议，加拿大人和美国人都视之为自己国家的民歌。该歌曲以朴实的曲调和歌词所表现出来的朴实的情感赢得了全世界人民的喜爱。

　　教学过程：

　　一、导入

　　1、播放音乐风光片视频，教室里挂上北美地图，营造教室气氛，学生听着歌曲《红河谷》的音乐进教室，教师采用提问方式导入课题。

　　2、师：根据课前播放的音乐及现在你们看到的图片，同学们猜猜看，今天咱们要去哪个洲或者国家了解它的音乐呢?

　　生：北美洲。

　　师：有谁知道刚才你们听到的音乐叫什么名字?

　　生：《红河谷》。

　　师：听到《红河谷》还能联想到什么信息?有谁能帮我们介绍一下?

　　生：是一首加拿大民歌、有一个美国电影也叫《红河谷》。

　　师：今天我们就来学唱《红河谷》。

　　二、《红河谷》歌曲学习

　　1、发声练习。

　　用“呜”进行练习。

　　2、学生学唱歌曲。

　　(1)聆听歌曲《红河谷》并在谱例上标记出呼吸记号、画出旋律线，并说一说聆听后的体会和感受，回答问题。

　　(2)手打出乐曲节奏并读出唱名。

　　(3)手打节奏，视唱。

　　(4)连贯学唱，注意换气的位置。

　　① 跟着教师一起连贯演唱歌谱，换气位置准确(只弹旋律)。

　　② 请学生有感情地大声朗读歌词。

　　③ 教师边弹伴奏边演唱歌词，学生演唱歌谱。

　　④ 教师弹伴奏，学生演唱歌谱，教师演唱歌词。

　　⑤ 教师弹伴奏，学生分成两组，一组唱词，一组唱谱。

　　⑥ 给半分钟时间熟悉歌词。

　　⑦ 跟伴奏背唱歌曲。

　　3. 深入分析歌曲。

　　学生再次聆听范唱《红河谷》。

　　4. 聆听《红河谷》合唱版。

　　师：速度、力度可以影响甚至改变音乐的情绪，请问你们还有什么方法可以改变音乐的情绪?

　　生：通过配乐、改变节奏等。

　　师：聆听另一个版本的《红河谷》，体会一下和之前听到的有什么不同(可给出齐唱、重唱、合唱三个选项)?

　　生：这是用合唱形式演唱的。

　　师：合唱版的《红河谷》和独唱版的《红河谷》有什么不同?

　　生：合唱版的作品声部多了，音响效果更丰富了，听起来歌曲更厚重了些。

　　师：同学们体会得很好!合唱利用声部的穿插以及衬托给音乐作品增添了变化，增加了音乐作品的厚度，丰富了音乐作品的表现力;这首作品还通过转换调性，丰富了音乐作品的色彩。

　　三、 课堂小结

　　音乐作品可以通过什么音乐要素来改变它的风格特点?情绪情感。因此，我们在演唱音乐作品时应该先认真分析作品，格外注意音乐要素的运用，这样才能正确地演唱歌曲。

　　下面请同学们以组为单位，进行《红河谷》演唱比赛。

　　要求：

　　(1)用恰当的音乐要素及演唱形式来表现作品。

　　(2)有感情地背唱。

　　踏雪寻梅

　　第十六课时

　　教学模式：定向—铺垫教学—情景导入—掌握—激励表现—小结

　　教学目标：

　　1、了解黄自生平，能感知其艺术歌曲的风格;

　　2、学会歌唱歌曲《踏雪寻梅》，体会歌曲美好的意境，品味歌

　　曲的风格韵味。

　　3、为歌曲即兴创作陪衬声部，主动参与音乐表现。

　　重点与难点：

　　1、为歌曲即兴创作陪衬声部;

　　2、体会歌曲情韵。

　　教学过程：

　　一、定向：

　　媒体播放音乐《送别》，引入课堂，师生问好!

　　二、铺垫教学：

　　简单介绍黄自生平

　　师：刚才我们听到的这首歌曲《送别》是电影《城南旧事》中的插曲，这首二、三十年代的老歌是用一首歌曲的曲调，由李叔同填词而成的。在这个时代，我国出现了一位著名的作曲家——黄自。(投影仪出示黄自的头像)大家都收集了一些有关黄自的一些资料，下面请各组的代表分别汇报一下。

　　(CAI出示)黄自是江苏人，从小喜欢古典诗词与民族音乐。后来到美国留学，学习了西洋音乐理论、作曲技法等。回国后主要从事音乐教育、音乐创作工作。他创作了大量的既古典又有西洋风格的音乐作品。

　　三、情景导入：

　　师：今天我们要学的《踏雪寻梅》就是这种风格的歌曲。

　　1、媒体出示歌词，老师朗诵歌词，学生想象意境;

　　2、提问：听了这首词，你想到了什么样的画面?你的心情怎样呢?

　　四、引导掌握：

　　1、为词选曲：聆听两首音乐：《绣红旗》、《踏雪寻梅》

　　2、提问：为什么这样选呢?(与歌词意境吻合)

　　五、激励表现：

　　1、歌曲处理：讨论、互评、集体评议

　　2、即兴创作：

　　请学生任意选择歌曲中的一句进行处理，用不同的力度、速度、音色来表现歌曲的意境。

　　请学生讲讲处理方案，并说一说为什么这样处理，表现什么形象、情景?

　　3、教师总结，CAI出示“响叮当”一句的处理。

　　4、集体认同的处理方式演唱一遍。

　　六、小结：

　　今天，我们欣赏、演唱了黄自先生的几首音乐作品，对黄自先生有了初步的了解。最后，我们一起来说说今天的收

　　《飞雪迎春》

　　第十七课时

　　教学目标

　　1、聆听学唱《飞雪迎春》，感受冬天的意境美和音乐美，培养热爱大自然的感情。

　　2、能用轻松、欢快的声音学唱《飞雪迎春》。

　　3、能用各种方式探索音响效果为歌曲配伴奏，创设歌曲意境。

　　教学重点

　　能用轻松明快的声音学会演唱《飞雪迎春》。

　　教学难点

　　《飞雪迎春》第二声部的演唱和用探索的音响为歌曲作表演唱。

　　教具准备

　　打击乐器、自制课件、多媒体。

　　教学程序

　　一、组织教学

　　组织学生听《铃儿响叮当》进教室，并坐成“u”形。《铃儿响叮当》是一首描写冬天意境的歌曲，大家都能哼唱，而且较欢快，给他们创设“美丽的冬天”的意境，感受到冬天的气息，体验到冬之韵的意境。

　　二、诗歌朗诵

　　师导语：大家知道，梅花总是挑选在最严寒的冬天开放，这种敢于困难做斗争的精神是大家值得学习的，首先让我们来朗诵古诗《梅花》。

　　1、鼓励个别同学有感情的朗诵诗歌。

　　2、思考、即兴创作，并能唱给大家听。多媒体展示古诗及与诗歌意境相应的图片。

　　通过即兴创作演唱，能提高学生的积极性，把课堂提高到第一个小高潮，并能充分发挥学生的想象力，和歌曲的即兴创作能力。

　　三、欣赏、学唱歌曲

　　1、初听歌曲《踏雪寻梅》。

　　(1)说说音乐给你的感受。

　　(2)音乐把你带入了怎样的画面。

　　2、解决设疑。

　　3、学唱歌曲第一声部。

　　4、第一、二声部合唱。闭上眼睛，带着问题用心聆听歌曲，可随音乐晃动身体。

　　5、学生自由发表自己的意见，讨论音乐情绪及意境。

　　6、用歌词演唱到熟练。

　　7、多媒体展示曲谱，并播放。带着问题去聆听，可以给聆听以指向性，并可检测，培养他们良好的欣赏习惯。

　　四、创编、表演

　　利用新年音乐会这样一个背景一起表演。分五小组讨论，讨论的内容各自分配，每组一种表现方式。

　　五、课堂小结

　　说说冬天带来的乐趣。

　　我像雪花天上来

　　第十八课时

　　教学目标：

　　能通过歌曲欣赏，体验歌曲不同唱法风格特点，模仿不同唱法的发声方法，通过体验与感悟、分析与思考等活动，了解四种唱法的特点，感受人声的歌唱魅力。

　　教学重点、难点：

　　重点是听赏歌曲，体验人声丰富的艺术表现魅力，难点是模仿美声、民族、流行唱法的发声技巧。

　　教学方法：

　　欣赏法、讲授法、启发法、练习法、表演法、情景教学法、探究学习法。

　　教学准备：

　　多媒体、课件。

　　教学过程：

　　一、导入

　　播放《第十二届CCTV全国青年歌手电视大奖赛》片头(播放片头课件)。

　　(设计意图：用学生都熟悉的每两年一度的青歌赛片头音乐和画面导入，导入既直接、自然，又能快速有效抓住学生兴趣，顺利进入新课教学。)

　　感受与体验：

　　下面请同学们根据自己的判断,指出老师演唱的歌曲片段用了哪些唱法?

　　(设计意图：通过教师亲自演唱，更具有真实感，激发学生欣赏兴趣。)

　　老师分别演唱通俗、美声、民族歌曲片段，让学生初步感受和判断不同唱法的歌曲分类。提问：老师刚才的歌曲演唱中用了哪几种唱法?

　　生答：……

　　本节课，我们就主要通过歌曲听赏探讨学习四种唱法及其特点，感受人声丰富的表现力给我们带来的音乐美的享受。

　　二、新课教学

　　体验与探究：

　　介绍我国著名的美声歌唱家，如戴玉强、殷秀梅、廖昌永等，今天我们就了解一下戴玉强。(出示课件)戴玉强，是帕瓦罗蒂的首位亚洲弟子。 他的声音甜美柔润，中低声区流畅舒展，高声区刚劲奔放而畅达华美，舞台表演潇洒大方，气质典雅，温柔多情又不失阳刚之美。

　　(设计意图：尊重教材，精选教材歌曲《我像雪花天上来》完整、重点欣赏，感悟美声唱法的特点，感受人声歌唱的魅力。)

　　下面请大家完整欣赏戴玉强演唱的歌曲《我像雪花天上来》(播放歌曲课件)。(歌曲字幕显示)《我像雪花天上来》三个乐段的节奏、音型基本一样，始终具有一种向前向上的涌动感，衬词“啦”使音乐更加连贯、流畅。戴玉强激情豪放的演唱，把歌曲深邃的内涵揭示得淋漓尽致。

　　三、总结

　　美声唱法是混合声区，混合共鸣(全共鸣)，混合音色(真、假声混合)。采用了比其他唱法喉头位置较低的发声方法，发音纯净、柔美、明亮、具有金属色彩、强大的穿透力、富于共鸣和垂直感。注重气息的控制，保持声音的均匀、统一、圆润、能毫不费力地演唱华彩、辉煌的作品，句法连贯、宽厚灵活、刚柔兼备、以柔为主。